鲁本斯，佛兰德斯的儿子(图)鲁本斯油画三联画《下十字架》 正在中华艺术宫展出的“鲁本斯、凡·戴克与佛兰德斯画派—列支敦士登王室收藏展”让观者有机会直面西方艺术史上巴洛克时期的重要绘画作品。形成于1581年前后的佛兰德斯画派是西方艺术史上的重要篇章，而鲁本斯则是那个时代文化盛景的象征。近距离观赏其作品足以感受到巴洛克绘画中无法阻挡的浪漫情怀。 姜岑 1840年，年轻的比利时终于在获得了欧洲各国的签字后，迎来了真正的独立。在这举国沸腾之时，欢欣鼓舞的人群特地在安特卫普举办了规模盛大的鲁本斯纪念庆典活动。是的，这个新生的国家热切渴望从过去的辉煌中为独立正名，向未来宣誓。于此关键的历史时刻，彼得·保罗·鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577-1640年）成了象征新生的比利时国家独特文化的不二人选。他不仅是历史上佛兰德斯王室受人敬仰的宫廷画家，更成为了他那个时代文化盛景的象征，这一点早已在全欧洲得到公认。选择鲁本斯，是比利时的荣幸和眼光。 在西方美术史上，一般把16-18世纪尼德兰南部（今比利时及法国一小部）的绘画流派称为佛兰德斯画派。佛兰德斯画派的作品，既带有民主性倾向，又保留着明显的贵族性和宗教性，对欧洲美术的发展有很大影响。其代表人物有勃鲁盖尔、鲁本斯、凡·戴克等。 对于鲁本斯这位佛兰德斯画派最为杰出的艺术家，国内观众大都耳熟能详。

《劫夺吕西普斯的女儿》、《玛丽·德·美第奇抵达马赛》S形构图、响亮饱满的色彩、动感十足的巴洛克风格，构成了人们对于鲁本斯的基本印象。然而这样的概括准确，却未免过于骨感。鲜为人知的是，这位艺术巨匠在画里画外都有着值得称道的精彩人生。人文主义者、外交家、学者、收藏家、鉴赏家、艺术天才……这些看似不相关的身份都在鲁本斯一个人身上完美展现，相得益彰。 “诸画家之王，诸王之画家” 鲁本斯出生于优越而富有教养的律师家庭，接受过系统专业的美术教育，为人谦和、极富教养而又活跃健谈，有着极强的交际能力，也同样有着令人惊叹的旺盛精力。他的画室人气鼎盛，作品的数量也十分惊人，终其一生在欧洲艺坛盛誉不衰，各种规格的委托创作从意大利、西班牙、法国、英国、德国和他的家乡佛兰德斯纷至沓来。鲁本斯的作品中则折射出强烈的“人文主义”精神。即使他创作的主要题材是宗教神话，但他还是以世俗的人物和自然去表现神界人物，正如法国美术史家丹纳所言：“他的作品表面上涂着一层天主教的圣油，而骨子里的风俗、习惯、思想感情等，一切都是异教的。” 1621年至1630年间，鲁本斯曾得到西班牙王室的委任，出访欧洲多国进行外交工作，其中最著名的功绩要数成功为西班牙和英国缔结了友好关系，并荣获英国和西班牙王室授予的骑士头衔。鲁本斯本人也对外交工作颇感兴趣，他曾说：“画画是我的职业，当大使是我的爱好。”在欧洲，鲁本斯以一个受人尊敬的贵客出入一个个宫廷，也因时常为王室作画而被赞誉为“诸画家之王，诸王之画家”。比如，为法国国王路易十三之母玛丽·德·美第奇绘制的《玛丽·德·美第奇的生涯》组画就是其中的传世经典，组画创作于1622年至1625年间，共24幅（其中3幅是肖像画），家喻户晓的名作《玛丽·德·美第奇抵达马赛》就是其中之一。如今，这些具有象征意义的艺术巨作依然陈列在巴黎卢浮宫里，成为人类共同的财富。可以说，鲁本斯的艺术才能成为了他重要的外交砝码，而他出众的外交才华又为他的艺术赢得了上流社会的极大青睐，两者相得益彰，成为艺术史上的一段佳话。 鲁本斯还酷爱收藏画作，有古代大师的，也有同时代艺术家的作品。但凡是他看中的画，无论多么昂贵，都不惜重金买下。如今在位于安特卫普的鲁本斯故居里，游客还有机会一睹艺术大师独特的收藏品位。 “金色的鬈发” 与“扭转的裸体”